La música es una forma de arte que involucra organizado y sonidos audibles y silencio. Normalmente es expresada en términos de lanzamiento (que incluye la melodía y la armonía), ritmo (que incluye tempo y metro) y la calidad de sonido (que incluye timbre, articulación, dinámica y textura). La música puede también implicar complejas formas generativas en el tiempo a través de la construcción de patrones y combinaciones de estímulos naturales, principalmente sonidos. La música puede usarse para artístico o estético, comunicativo, Entretenimiento, o con fines ceremoniales. La definición de lo que constituye la música varía según la cultura y el contexto social.
La definición más amplia de la música se organiza sonido. Hay patrones observables a lo que en términos generales se denomina música, y aunque existen variaciones culturales comprensibles, las propiedades de la música son las propiedades del sonido percibido y transformados por los seres humanos y animales (aves e insectos también hacen música).
Música es formulada o sonido organizada. Aunque no puede contener las emociones, a veces está diseñado para manipular y transformar la emoción de los oyentes/oyente. Música creada para películas es un buen ejemplo de su uso para manipular las emociones.
Los filósofos griegos y medievales teóricos definen música como tonos ordenados horizontalmente como melodías y verticalmente como armonías. Teoría de la música, dentro de este reino, se estudia con la pre suposición de que la música es ordenada y a menudo agradable oír. Sin embargo, en el siglo XX, compositores desafiaron la noción de que la música debía ser agradable mediante la creación de música que exploró timbres más duras, más oscuros. La existencia de algunos géneros de moderno-día como música grindcore y el ruido, que disfruta de un extenso siguiente subterráneo, indican que incluso los ruidos mundo cruel pueden ser considerados música si el oyente está tan inclinado.
siglo XX compositor John Cage en desacuerdo con la noción de que la música debe consistir en melodías agradables, perceptibles, y cuestionó la idea de que cualquier cosa puede comunicarse. En cambio, argumentó que los sonidos que oímos pueden ser música, diciendo, por ejemplo, "ningún ruido, sólo hay sonido," [3]. Según el musicólogo Jean-Jacques Nattiez (p.47-8,55 1990): "la frontera entre la música y el ruido es siempre definida culturalmente--que implica que, incluso dentro de una única sociedad, esta frontera no siempre pasa por el mismo lugar; en definitiva, raramente hay un consenso... Por todas las cuentas no hay ningún concepto universal único e intercultural definir qué música podría ser."
La historia de la música precede a la palabra escrita y está ligada al desarrollo de cada cultura humana única. Aunque los expedientes más tempranos de la expresión musical deben ser encontrados en el Sama Veda de la India y en 4.000 años cuneiforme de tu, la mayoría de nuestros registros escritos y estudios de lidiar con la historia de la música en la civilización occidental. Esto incluye periodos musicales como medieval, renacentista, barroco, clásico, romántico y música de época del siglo XX. La historia de la música en otras culturas también se ha documentado hasta cierto punto, y el conocimiento de la "world music" (o el campo de "etnomusicología") ha vuelto cada vez más buscado en los círculos académicos. Esto incluye las tradiciones clásicas documentadas de los países asiáticos fuera de la influencia de Europa occidental, así como el folk o la música autóctona de varias otras culturas. (La música del mundo el término se ha aplicado a una amplia gama de música hecha fuera de Europa y Europa influencia, aunque su aplicación inicial, en el contexto del programa de música mundial en la Universidad de Wesleyan, era como un término incluyendo todos los géneros musicales posibles, incluyendo las tradiciones europeas.
